کتاب راهنمای مشاهده نقاشی های اروپایی نشر انتشارات دولتمرد

این اثر در اصل به عنوان کتابچه ای راهنما برای تجزیه و تحلیل شمار منتخبی از نقاشی های موجود در موزه متروپولیتن نیویورک منتشر شد که اکنون پس از انجام تغییراتی در ساختار آن از جمله تغییر عنوان و حذف یا جابجایی برخی بخش های فرعی به صورت کتاب پیش رو ارائه می شود. هدف این مجموعه، ارائه اطلاعاتی برای برقراری رابطه با نقاشی های اروپایی و درک آن ها است که به عنوان اقدامی آموزشی در چارچوب فضای موزه ای و گالری ها صورت می پذیرد. نویسنده چهار مقوله وهم آفرینی، مرز، حرکت و روشنایی را برگزیده و شماری از آثار منتخب این موزه را بر این اساس تجزیه و تحلیل می کند و توضیحاتی در رابطه با اثر ارائه می کند تا در پرتو هر یک از چهار مقوله مذکور، به درک بهتری از آثار هنری، نیات هنرمند و معانی منتج از آن ها برسیم. کتاب های مختلفی در زمینه نحوه تجزیه و تحلیل و تفسیر آثار نقاشی وجود دارد که از نظر پرداخت موضوعی، به طور معمول به دو گروه مجموعه آثار اساتید بزرگ قدیمی و آثار مدرن یا معاصر تقسیم می شوند و روی هم رفته اغلب به صورت مطالبی راهنما برای تعبیر و درک بصری و معنا شناختی نقاشی ها ارائه می گردند. اثر پیش رو در دسته اول گنجیده و سعی می کند درباره نقاشی های مورد نظر نکاتی آموزنده ارائه کند. در ابتدا مقدمه ای درباره تاریخچه تحولات در گستره ای 650 ساله در رشته نقاشی ارائه می شود که در آن به مسائل مختلفی از جایگاه نقاشی، هویت هنرمند و تأثیرگذاری حامیان گرفته تا ظهور ژانرهای جدید و نقش مواد و تکنیک ها پرداخته خواهد شد. در ادامه ضمن تقسیم بحث به چهار بخش، در ابتدا مقوله وهم آفرینی و القائات فضایی، حجمی و دورنمایانه در نقاشی مورد اشاره قرار می گیرد. پس از آن بر موضوع مرزها و محدوده ها در اجزاء آثار نقاشی تمرکز می شود. بخش بعدی به حرکت اختصاص یافته و به تحرک عناصر نقاشی اشاره می کند. در انتها نیز به مسأله روشنایی و نور پرداخته خواهد شد که کاوشی است در تأثیر جلوه های نوری در آثار نقاشی.